video-editing

video-editing skill の概要

video-editing skill は何をするものか

video-editing skill は、既存の映像素材をAIの力でより速く完成形の動画に仕上げるための skill です。ゼロから動画を生成するのではなく、カット、構成、字幕付け、リフレーミング、軽い補助処理にAIを使います。すでに元映像があり、それを「見られる」「公開できる」「各プラットフォームに最適化された」形にしたい人に最適です。

どんな人に向いているか

この video-editing skill は、Vlog、チュートリアル、デモ、画面収録ベースの解説、短尺クリップ、インタビュー編集を作る人に向いています。YouTube、TikTok、Instagram、社内向けコンテンツに合わせて、何を残し、何を切り、どう見せるかを判断するのが主な仕事なら、特に相性が良い skill です。

何が違うのか

この repo の考え方は明快です。AI動画編集は「創作」より「圧縮」で力を発揮します。video-editing ガイドでは、キャプチャ、分析、自動化、ナレーション、仕上げを分けた段階的なパイプラインが重視されており、汎用的な「この動画を編集して」というプロンプトよりも、迷いが少なくなります。

video-editing skill の使い方

正しいファイルをインストールして開く

video-editing の install では、npx skills add affaan-m/everything-claude-code --skill video-editing を使って skill を追加します。まず SKILL.md を開き、関連するワークフローやサポートファイルがあればそれも読みます。この repository では skill が単一ファイルに収まっているようなので、出力を指示する前に SKILL.md 全体を読むのが最短ルートです。

素材の文脈をきちんと伝える

video-editing の使い方は、出来上がりの理想像だけでなく、元素材の説明があると強くなります。素材の内容、長さ、用途のプラットフォーム、残すべき要素、削るべき要素を伝えてください。たとえば、「22分のプロダクト解説の画面収録があります。強い導入、字幕付き、冗長部分なしで、90秒の LinkedIn クリップにしてください」のように書きます。

ワークフローに沿ってプロンプトを組み立てる

良い video-editing ガイドのプロンプトには、素材の種類、目標尺、想定視聴者、トーン、必要なツール、厳守条件が含まれます。ジャンプカットが必要か、音楽が必要か、ナレーションを入れるか、アスペクト比のリフレーミングが必要か、字幕を付けるか、といった条件まで書くのが有効です。逆に「もっと良くして」のような曖昧な入力では、編集方針を skill 側が推測せざるを得ません。

手順を飛ばさず、パイプラインに従う

この repository のワークフローは、キャプチャ、分析、編集、補強、仕上げという段階構成です。実務では、まずAIで構成やカット位置を特定し、その後に FFmpeg などのツールで決定論的に編集し、物語上必要な場合だけナレーションや磨き込みを加える、という流れになります。これは、編集方針を決める前に見た目だけ整えようとすると、失敗しやすいため重要です。

video-editing skill の FAQ

これは実写素材の編集用か、それとも動画生成用か

これは実写素材の編集用です。video-editing skill は、すでに手元にある映像を改善することを目的としており、モデルに動画全体を一から発明させる用途ではありません。

どんな場合は使わないほうがいいか

基本的な editor で一度だけ軽くトリミングしたい場合や、作業の中心がモーショングラフィックス、ブランドアニメーション、純粋な AI 動画生成である場合は使わないほうがよいです。そうしたケースでは、より狭いツールやプロンプトのほうが、この video-editing ワークフロー全体より速いことがあります。

初心者でも使いやすいか

はい、素材の内容を明確に説明できるなら使いやすいです。高度な editor である必要はありませんが、完成版の目的と、どのプラットフォーム向けかは把握しておく必要があります。

汎用プロンプトより何が優れているのか

汎用プロンプトはたいてい「動画を編集して」とだけ伝えるため、重要な条件が抜けがちです。video-editing skill が役立つのは、パイプライン、入力構造の明確化、実際の編集作業に合った tool 選定を促し、あらゆる動画タスクを同じ扱いにしないからです。

video-editing skill を改善する方法

編集の目的を具体的に書く

品質が最も上がるのは、実際にやりたい編集作業を明示したときです。短くする、テンポを締める、見どころを抜き出す、字幕を付ける、縦長向けにリフレームする、長尺録画をストーリーに変える、などです。目的が具体的であるほど、video-editing skill が見当違いの仕上げに時間を使う可能性は下がります。

重要な制約を伝える

強い入力には、目標尺、プラットフォーム、アスペクト比、ナレーションの要否、字幕スタイル、必ず残す場面が含まれます。たとえば、「プロダクトデモの冒頭は残す、間を削る、焼き込み字幕を付ける、9:16 に最適化する」と書けば、モデルが判断すべき点が具体的になります。

初回出力では構成を確認する

最初の出力が出たら、編集の流れが素材に合っているかを確認します。テンポがまだ合わないなら、より締めたカット案、別のフック、完璧さより視聴維持率を重視した版を求めてください。video-editing の最良の使い方は、演出を増やすことではなく、1回の修正で構成を明確にすることです。

よくある失敗パターンに注意する

最も多い失敗は、やりすぎの編集です。エフェクトが多すぎる、ナレーションを盛り込みすぎる、字幕が映像の邪魔になる、といったケースです。もう一つの失敗は、プラットフォームの目的を十分に指定しないことです。すると、技術的には正しくても、想定チャネルでは使えないカットになりがちです。